「承徳の民藝品」@武蔵野美術大学 民俗資料室
1935年から43年にかけて満州国熱河省承徳市で清朝の遺蹟修復に尽力した伊東祐信氏とその妻知恵子氏によって収集された生活用具のコレクション。
衣類や食器、カゴなどの日常雑器から、土や紙で作られた玩具、剪紙や民間版画などの生活用具たちが小さなギャラリーにぎっしり。
布老虎(プーラオフー)という魔除けの意味を持つ虎のぬいぐるみ(写真)が何種類かありましたが、どれも個性的な顔をして生きています。
虎の顔をした子供用の帽子や豚や猫の顔をした靴など、どれもこれも手作りの一点モノで深い深い味わい。
「芸術」という意識のない素朴さがあまりにも清々しく、今にも踊りだしそうです。
2014年11月30日日曜日
2014年11月27日木曜日
「フジタ、夢をみる手」
「フジタ、夢をみる手」@ポーラ ミュージアム アネックス
第二次大戦後、1950-60年代のフジタの作品を約40点ほど展示。
作品数は少ないですが、「グロテスク」や「シレーヌ」「オランダの少女たち」など見所のある作品が並んでいます。
大戦中、従軍画家として軍に協力したため、戦後は半ば戦犯扱いにされ、他にも戦争に協力した画家はたくさんいたにもかかわらず、ただ一人責任を取るようなかたちで日本を去りフランスに帰化していったフジタ。
その心中に何を抱えていたのかははかりかねますが、その絵の中にこめられているものがあるのかも知れません。
長く離れていた故郷である日本に、戦争画を描くことで協力できることをこの上なく名誉に感じていたフジタにとって、日本の敗戦とその後の手のひらを返したかのような非難は、その心にとてつもない傷を残したことでしょう。
フジタは日本を離れ、日本はフジタを失いました。
大戦後に再びパリをめざし、神話や宗教、子どもや擬人化された動物たちに主題をうつながら、明らかに変化をみせるフジタの芸術の中に、フジタの想いを読み取ることが出来るかも知れません。
1920年代、パリで成功をつかんだ頃の絵とは明らかに何かが違います。
静かな、何かが流れています。
12月28日まで。
第二次大戦後、1950-60年代のフジタの作品を約40点ほど展示。
作品数は少ないですが、「グロテスク」や「シレーヌ」「オランダの少女たち」など見所のある作品が並んでいます。
大戦中、従軍画家として軍に協力したため、戦後は半ば戦犯扱いにされ、他にも戦争に協力した画家はたくさんいたにもかかわらず、ただ一人責任を取るようなかたちで日本を去りフランスに帰化していったフジタ。
その心中に何を抱えていたのかははかりかねますが、その絵の中にこめられているものがあるのかも知れません。
長く離れていた故郷である日本に、戦争画を描くことで協力できることをこの上なく名誉に感じていたフジタにとって、日本の敗戦とその後の手のひらを返したかのような非難は、その心にとてつもない傷を残したことでしょう。
フジタは日本を離れ、日本はフジタを失いました。
大戦後に再びパリをめざし、神話や宗教、子どもや擬人化された動物たちに主題をうつながら、明らかに変化をみせるフジタの芸術の中に、フジタの想いを読み取ることが出来るかも知れません。
1920年代、パリで成功をつかんだ頃の絵とは明らかに何かが違います。
静かな、何かが流れています。
12月28日まで。
2014年11月25日火曜日
Persona1965展 @ギンザ・グラフィック・ギャラリー
Persona1965展
@ギンザ・グラフィック・ギャラリー
1965年、銀座松屋で6日間だけ開催された伝説の「ペルソナ」展を現代に再構成。
粟津潔、福田繁雄、細谷巖、片山利弘、勝井三雄、木村恒久、永井一正、田中一光、宇野亜喜良、和田誠、横尾忠則の11人によるこの展覧会が、その後の「デザインの時代」を牽引することになりました。
名前も作品も知っている人、名前しか知らなかった人、作品だけ知っていた人、名前も作品も知らなかった人といろいろですが、みんなデザインに「顔」があります。
誰がつくったのか、見れば分かります。
美学、哲学、思想、遊び心…。
もう今のデザインはそういう時代ではないのかも知れないけれど、彼らのデザインが街に溢れていたその時代は本当に楽しかったはずです。
今はデザインの時代というより情報の時代。
情報さえ伝わればそれでいいのかも知れませんが、あまりにむき出しの情報ばかりがゴロゴロ転がっている現代、少しさびしくも思います。
デザインとは情報を編集する力。巷に情報だけがどんどん溢れてしまっている現代、その情報を編集し整理し方向づける能力を持った人がどのジャンルにおいても必要になってくるはずです。
しっかりした美学、哲学、思想、遊び心を持って。
個人的には横尾忠則さんや和田誠さんのこれまであまり見たことのなかったポスターなどのデザインが見れたことが収穫でした。
11月27日まで。
@ギンザ・グラフィック・ギャラリー
1965年、銀座松屋で6日間だけ開催された伝説の「ペルソナ」展を現代に再構成。
粟津潔、福田繁雄、細谷巖、片山利弘、勝井三雄、木村恒久、永井一正、田中一光、宇野亜喜良、和田誠、横尾忠則の11人によるこの展覧会が、その後の「デザインの時代」を牽引することになりました。
名前も作品も知っている人、名前しか知らなかった人、作品だけ知っていた人、名前も作品も知らなかった人といろいろですが、みんなデザインに「顔」があります。
誰がつくったのか、見れば分かります。
美学、哲学、思想、遊び心…。
もう今のデザインはそういう時代ではないのかも知れないけれど、彼らのデザインが街に溢れていたその時代は本当に楽しかったはずです。
今はデザインの時代というより情報の時代。
情報さえ伝わればそれでいいのかも知れませんが、あまりにむき出しの情報ばかりがゴロゴロ転がっている現代、少しさびしくも思います。
デザインとは情報を編集する力。巷に情報だけがどんどん溢れてしまっている現代、その情報を編集し整理し方向づける能力を持った人がどのジャンルにおいても必要になってくるはずです。
しっかりした美学、哲学、思想、遊び心を持って。
個人的には横尾忠則さんや和田誠さんのこれまであまり見たことのなかったポスターなどのデザインが見れたことが収穫でした。
11月27日まで。
2014年11月24日月曜日
片腕上海記「公園で社交ダンス」
延安中路という大きな道路の向こうに金ぴかの寺院が見えたので向かっていると途中に公園が。
大きなスピーカーからガンガン音楽を流しながら、太極拳や社交ダンスに剣舞まで、たくさんの人たちが何かしら体を動かして踊っています。
パラパラのような何か不思議な振付のダンスをイー、アル、サン、スーと習っているご年配のみなさんの集団もあります。
それがみんな実に自然で楽しそう。
中国にはカルチャーセンターやスポーツクラブは必要なさそうです。
大きなスピーカーからガンガン音楽を流しながら、太極拳や社交ダンスに剣舞まで、たくさんの人たちが何かしら体を動かして踊っています。
パラパラのような何か不思議な振付のダンスをイー、アル、サン、スーと習っているご年配のみなさんの集団もあります。
それがみんな実に自然で楽しそう。
中国にはカルチャーセンターやスポーツクラブは必要なさそうです。
2014年11月23日日曜日
ロレンツォ・フェルナンデス展
「ロレンツォ・フェルナンデス展」@ギャルリーためなが
ロレンツォ・フェルナンデスはスペイン、マドリッドの画家。
現代スペインリアリズムを牽引する若手アーティストです。
いろんなガラクタや小物を組み合わせて画面を構成する手法が、資生堂ギャラリーで見たアラーキーの写真に似ているなと思って見ていたら、それが写真ではなく絵であることを知って腰を抜かしそうになりました。
絵画の技術、ここに極まれり。
対象にピントを合わせ、バックをぼかすカメラの技法を完全に絵画で実現しています。
リアリズムの技法を究極まで突き詰めながら、ただのリアリズムに終わらない何かが画面の中に流れています。
一番小さなサイズのもので190万円也。
単純に技術料としてだけでも頷ける値段です。
かつて芸術家が貴族の肖像画を描いていた時代にこの技術を持っていたら、悪魔の所業として火あぶりにされていたかも知れません。
すごい時代になったものです。
ロレンツォ・フェルナンデスはスペイン、マドリッドの画家。
現代スペインリアリズムを牽引する若手アーティストです。
いろんなガラクタや小物を組み合わせて画面を構成する手法が、資生堂ギャラリーで見たアラーキーの写真に似ているなと思って見ていたら、それが写真ではなく絵であることを知って腰を抜かしそうになりました。
絵画の技術、ここに極まれり。
対象にピントを合わせ、バックをぼかすカメラの技法を完全に絵画で実現しています。
リアリズムの技法を究極まで突き詰めながら、ただのリアリズムに終わらない何かが画面の中に流れています。
一番小さなサイズのもので190万円也。
単純に技術料としてだけでも頷ける値段です。
かつて芸術家が貴族の肖像画を描いていた時代にこの技術を持っていたら、悪魔の所業として火あぶりにされていたかも知れません。
すごい時代になったものです。
2014年11月22日土曜日
荒木経惟写真展「往生写集」
銀座の資生堂ギャラリーにて荒木経惟写真展「往生写集」を見ました。
無造作に撮られた写真たち、もうすべてどうでもいいじゃないかという言葉がどこからか聴こえてきそうなツルツルのデジタル感いっぱいの写真たち。
諸行無常の響きあり。
写真展の会場は自由に写真が撮れるのですが、作品だけを撮るよりもそれを見ている人も交えて撮るとより魅力的になります。
アラーキーの写真はいつも、写真だけで完結せずにいつも誰かを求めています。
寂しがりやの写真たち。
それがアラーキーの写真の魅力。いつも優しく、悲しいのです。
無造作に撮られた写真たち、もうすべてどうでもいいじゃないかという言葉がどこからか聴こえてきそうなツルツルのデジタル感いっぱいの写真たち。
諸行無常の響きあり。
写真展の会場は自由に写真が撮れるのですが、作品だけを撮るよりもそれを見ている人も交えて撮るとより魅力的になります。
アラーキーの写真はいつも、写真だけで完結せずにいつも誰かを求めています。
寂しがりやの写真たち。
それがアラーキーの写真の魅力。いつも優しく、悲しいのです。
ディオール!ディオール!ディオール!「ディオールの世界」
銀座のディオールにて開催中の「エスプリ ディオール/ディオールの世界」展に足を運びました。
クリスチャン・ディオールの歴史とその世界があますところなく紹介されています。
若き日に建築に熱中し、23歳で2軒の画廊を経営、ピカソ、ダリ、ジャコメッティなどの20世紀を代表する芸術家たちと親交を結び、その20年後にオートクチュールのメゾンを設立。
衝撃的な美の革命となりました。
服、香水、写真、映像、実演…。
上から下まですべてのフロアにディオールディオールディオール。
ものすごいボリューム。
入場無料。
おすすめです。
世界中の女性が美しくなって、世界中がますます美で包まれますように。
「祝宴は芸術作品である。それは無くてはならないもの。」
「本当の贅沢には、本物の素材と職人の真心が必要である。そしてそれは伝統への敬意なしには意味をなさない。」
「女性は誰もがプリンセスだ。」
クリスチャン・ディオール
クリスチャン・ディオールの歴史とその世界があますところなく紹介されています。
若き日に建築に熱中し、23歳で2軒の画廊を経営、ピカソ、ダリ、ジャコメッティなどの20世紀を代表する芸術家たちと親交を結び、その20年後にオートクチュールのメゾンを設立。
衝撃的な美の革命となりました。
服、香水、写真、映像、実演…。
上から下まですべてのフロアにディオールディオールディオール。
ものすごいボリューム。
入場無料。
おすすめです。
世界中の女性が美しくなって、世界中がますます美で包まれますように。
「祝宴は芸術作品である。それは無くてはならないもの。」
「本当の贅沢には、本物の素材と職人の真心が必要である。そしてそれは伝統への敬意なしには意味をなさない。」
「女性は誰もがプリンセスだ。」
クリスチャン・ディオール
2014年11月21日金曜日
片腕上海記「もっともっとタフに」
「片腕」上海ツアー二日目は、劇場入りまで時間があったので、ノゾエさんと二人で上海見物をしました。
少しずつその様子を。
まずホテルを出て上海展覧中心を目指して歩き始め、静安寺近くの歩道橋で二胡を弾くお爺さんに出会いました。 お金を缶に入れると見えているのかいないのか分からない眼をこちらに向けてニカッと笑います。 味のあるいい演奏でした。 きちんと整備された歩道橋の上だったので、このお爺さんの存在がひときわ際立っていました。
上海は物価もたいして日本と変わらないし、紙のないトイレにも出会わなかったし、空気も言われているほど汚くありません。 見た感じは東京にも勝る美しい大都市なのだけれど、こうしたきれいさのちょっとしたほころびの中から貧しさや汚さやどうしようもなさが顔をチラッチラッと見せる瞬間があって、それを見るたびに中国が好きになります。
東京の地下鉄の通路なんかより何倍も美しい通路で「これ、誰が買うの??」って聞きたくなるような物を売ってる物売りがずらっと並んでいたり。
人民公園という大きな公園の隅っこで、誰に聴かせるのか、何のためにやっているのか、スマホを耳に当て、そこから流れる音楽に合わせて延々指笛を吹き続けている人がいたり。鳥がその指笛に応えて一緒に美しい声で歌っていました。
まさに「きれいはきたない、きたないはきれい」の世界。
世界の本質ここにあり。
汚ないものを排除せず、どのように受け入れていけるのかというところにその世界の豊かさが見えてくる気がします。 そんな国の方々の前で芝居をやるのだな、とその日の夜の公演に向けていい緊張感が出来てきたのを覚えています。
世界の中でも特殊な日本のルールやシステムを当たり前だと思っていると、世界の中ではたくましくやっていけないのだなと痛感。 芝居も人生ももっともっとタフにいかなくちゃと強く感じた上海の3日間なのでした。
まずホテルを出て上海展覧中心を目指して歩き始め、静安寺近くの歩道橋で二胡を弾くお爺さんに出会いました。 お金を缶に入れると見えているのかいないのか分からない眼をこちらに向けてニカッと笑います。 味のあるいい演奏でした。 きちんと整備された歩道橋の上だったので、このお爺さんの存在がひときわ際立っていました。
上海は物価もたいして日本と変わらないし、紙のないトイレにも出会わなかったし、空気も言われているほど汚くありません。 見た感じは東京にも勝る美しい大都市なのだけれど、こうしたきれいさのちょっとしたほころびの中から貧しさや汚さやどうしようもなさが顔をチラッチラッと見せる瞬間があって、それを見るたびに中国が好きになります。
東京の地下鉄の通路なんかより何倍も美しい通路で「これ、誰が買うの??」って聞きたくなるような物を売ってる物売りがずらっと並んでいたり。
人民公園という大きな公園の隅っこで、誰に聴かせるのか、何のためにやっているのか、スマホを耳に当て、そこから流れる音楽に合わせて延々指笛を吹き続けている人がいたり。鳥がその指笛に応えて一緒に美しい声で歌っていました。
まさに「きれいはきたない、きたないはきれい」の世界。
世界の本質ここにあり。
汚ないものを排除せず、どのように受け入れていけるのかというところにその世界の豊かさが見えてくる気がします。 そんな国の方々の前で芝居をやるのだな、とその日の夜の公演に向けていい緊張感が出来てきたのを覚えています。
世界の中でも特殊な日本のルールやシステムを当たり前だと思っていると、世界の中ではたくましくやっていけないのだなと痛感。 芝居も人生ももっともっとタフにいかなくちゃと強く感じた上海の3日間なのでした。
ミクニヤナイハラプロジェクト「桜の園」感想まとめ
ミクニヤナイハラプロジェクト「桜の園」感想まとめです。
いろんな方がいろんな角度から見てくれています。
どうもありがとうございました。
いろんな方がいろんな角度から見てくれています。
どうもありがとうございました。
昨日、バラしを終え、桜の園は失われてしまいました。
再開発されて何になるのか誰も知りません、ということでしたが、どうやら、さいたまゴールド・シアター『鴉(からす)よ、 おれたちは弾丸(たま)をこめる』になるようです。
Twitter上の感想をまとめました。捉え方・感じ方は、みなさん様々です。時折、怒ってらっしゃる方もいらっしゃいて、少し安心する自分もいたりします。お時間あれば是非のぞいてみてください。
F/T 桜の園
再開発されて何になるのか誰も知りません、ということでしたが、どうやら、さいたまゴールド・シアター『鴉(からす)よ、 おれたちは弾丸(たま)をこめる』になるようです。
Twitter上の感想をまとめました。捉え方・感じ方は、みなさん様々です。時折、怒ってらっしゃる方もいらっしゃいて、少し安心する自分もいたりします。お時間あれば是非のぞいてみてください。
F/T 桜の園
2014年11月20日木曜日
川端康成三部作上海ツアー終了!
川端康成三部作上海ツアー、無事に終了しました。
川端康成三部作の会場になったのは大きな劇場の中にある200席程の小さな空間でしたが、2日間連日満員のお客さんがお越し下さいました。
芝居の方も時間がなかったとは言え、これまで東京と台北にて3度上演してきた経験が後押ししてくれました。 初日で取りこぼしたところを楽日にしっかり詰めていけたので、納得いく芝居をお見せできたと感じています。
実質2日間ほどの滞在でしたが、中国が一気に好きになりました。
ひとりひとりが猛烈に生きている面白い国。
滞在することで、芝居を観てもらうことで、中国の人たちがより身近に感じられました。
また芝居を持って行きます!
再見!謝謝!
川端康成三部作の会場になったのは大きな劇場の中にある200席程の小さな空間でしたが、2日間連日満員のお客さんがお越し下さいました。
芝居の方も時間がなかったとは言え、これまで東京と台北にて3度上演してきた経験が後押ししてくれました。 初日で取りこぼしたところを楽日にしっかり詰めていけたので、納得いく芝居をお見せできたと感じています。
実質2日間ほどの滞在でしたが、中国が一気に好きになりました。
ひとりひとりが猛烈に生きている面白い国。
滞在することで、芝居を観てもらうことで、中国の人たちがより身近に感じられました。
また芝居を持って行きます!
再見!謝謝!
2014年11月18日火曜日
2014年11月17日月曜日
「桜の園」無事に終演いたしました。
ミクニヤナイハラプロジェクト「桜の園」無事に終演いたしました。
ご来場のみなさま、どうもありがとうございました!
みなさんの反応がどれだけ力になったことか。
幽霊役、本当に面白かったです。
明日、明後日は上海で19時半から川端康成三部作、ノゾエ征爾さん演出の「片腕」です。
中国のみなさん、上海のみなさん、どうぞ足をお運び下さいませ。
必ずいい舞台をお届けします。
お待ちしております!
ご来場のみなさま、どうもありがとうございました!
みなさんの反応がどれだけ力になったことか。
幽霊役、本当に面白かったです。
明日、明後日は上海で19時半から川端康成三部作、ノゾエ征爾さん演出の「片腕」です。
中国のみなさん、上海のみなさん、どうぞ足をお運び下さいませ。
必ずいい舞台をお届けします。
お待ちしております!
2014年11月15日土曜日
2014年11月14日金曜日
「桜の園」初日あけました!
にしすがもは今日も快晴。
昨日は無事に初日の幕があきました。
ご来場のみなさま、本当にありがとうございました。
誰も欠けることなく本番をむかえることができて、本当によかった。
あと4日、あと7回。
油断することなく一足一足踏み出して、ラストまで怪我なく駆け抜けていきます。
楽しみに来て下さい。
外は夜は特に寒いです。
暖かい格好でお越し下さい。
お待ちしております!
昨日は無事に初日の幕があきました。
ご来場のみなさま、本当にありがとうございました。
誰も欠けることなく本番をむかえることができて、本当によかった。
あと4日、あと7回。
油断することなく一足一足踏み出して、ラストまで怪我なく駆け抜けていきます。
楽しみに来て下さい。
外は夜は特に寒いです。
暖かい格好でお越し下さい。
お待ちしております!
2014年11月13日木曜日
ミクニヤナイハラプロジェクト「桜の園」本日初日!
待ちに待った今日、お祭りがはじまります。
闇の中にいることはない、ただ闇に近づくだけ。
死の中にいることはない、ただ死に近づくだけ。
恐怖と不安の中にポーンと飛び込んで、向こう側のドアを開ける。
その向こう側を見る。この「桜の園」の中で。
11/13(木)19:30
11/14(金)19:30
11/15(土)16:00★/19:30
11/16(日)16:00★/19:30
11/17(月)16:00★/19:30
★ポスト・パフォーマンストークあり
11/15(土)16:00の回 矢内原美邦+スズキタカユキ(衣装)
11/16(日)16:00の回 矢内原美邦+曽我部昌史(美術)
11/17(月)16:00の回 矢内原美邦+長島確(ドラマトゥルク、翻訳家)
会場 にしすがも創造舎
ticket 3,500円(当日+500円)他
※受付開始は開演1時間前。http://www.nibroll.com/cherry_orchard_ft.html
2014年11月12日水曜日
川端康成三部作上海ツアー!
川端康成三部作上海ツアーの詳細です。
出演作「片腕」を含む3作同時上演です。
ホームページのトップはまだ日程が間違っていますが、11月18日、19日の19時半開演です。
日本からは鈴木忠志さんのカンパニーも参加しています。
どうぞ足をお運び下さい!
YASUNARI KAWABATA TRILOGY Presents
Theater/dance THE YASUNARI KAWABATA TRILOGY
Japanese Nobel laureate Yasunari Kawabata’s novel first time on Contemporary theatre stage. Between Butoh and drama, current thinking from Eastern Asian theatre artists nowadays.
YASUNARI KAWABATA TRILOGY Presents
Approx.100mins/ No Intermission/ Japanese and Chinese Dialogue/ English and Chinese Subtitles
Date: 7:30p.m., Nov.18th -19th
Venue: Shanghai Dramatic Arts Centre• Drama Salon
Price: RMB120、280
Inquiry Hotline: (8621)64334546
Online Booking: sdac.taobao.com
http://www.actfest.com/history2014_en.html
出演作「片腕」を含む3作同時上演です。
ホームページのトップはまだ日程が間違っていますが、11月18日、19日の19時半開演です。
日本からは鈴木忠志さんのカンパニーも参加しています。
どうぞ足をお運び下さい!
YASUNARI KAWABATA TRILOGY Presents
Theater/dance THE YASUNARI KAWABATA TRILOGY
Japanese Nobel laureate Yasunari Kawabata’s novel first time on Contemporary theatre stage. Between Butoh and drama, current thinking from Eastern Asian theatre artists nowadays.
YASUNARI KAWABATA TRILOGY Presents
Approx.100mins/ No Intermission/ Japanese and Chinese Dialogue/ English and Chinese Subtitles
Date: 7:30p.m., Nov.18th -19th
Venue: Shanghai Dramatic Arts Centre• Drama Salon
Price: RMB120、280
Inquiry Hotline: (8621)64334546
Online Booking: sdac.taobao.com
http://www.actfest.com/history2014_en.html
2014年11月11日火曜日
ミクニヤナイハラプロジェクト「桜の園」
ミクニヤナイハラプロジェクト「桜の園」、あさって13日から本番です。
「限界はない」と確認し続ける日々。
外でやったり中でやったり走ったり叫んだり踊ったり。
いろんな要素が詰まっているけれど、やっぱり「劇」です。
何が起こっているのかを、見届けていただきたいです。
11/13(木)19:30
11/14(金)19:30
11/15(土)16:00★/19:30
11/16(日)16:00★/19:30
11/17(月)16:00★/19:30
★ポスト・パフォーマンストークあり
11/15(土)16:00の回 矢内原美邦+スズキタカユキ(衣装)
11/16(日)16:00の回 矢内原美邦+曽我部昌史(美術)
11/17(月)16:00の回 矢内原美邦+長島確(ドラマトゥルク、翻訳家)
会場 にしすがも創造舎
ticket 3,500円(当日+500円)他
※受付開始は開演1時間前。
http://www.nibroll.com/cherry_orchard_ft.html
「限界はない」と確認し続ける日々。
外でやったり中でやったり走ったり叫んだり踊ったり。
いろんな要素が詰まっているけれど、やっぱり「劇」です。
何が起こっているのかを、見届けていただきたいです。
11/13(木)19:30
11/14(金)19:30
11/15(土)16:00★/19:30
11/16(日)16:00★/19:30
11/17(月)16:00★/19:30
★ポスト・パフォーマンストークあり
11/15(土)16:00の回 矢内原美邦+スズキタカユキ(衣装)
11/16(日)16:00の回 矢内原美邦+曽我部昌史(美術)
11/17(月)16:00の回 矢内原美邦+長島確(ドラマトゥルク、翻訳家)
会場 にしすがも創造舎
ticket 3,500円(当日+500円)他
※受付開始は開演1時間前。
http://www.nibroll.com/cherry_orchard_ft.html
2014年11月10日月曜日
「桜の園」本番まであと3日!
「桜の園」前半は野外での芝居。
昼と夜とでは太陽の感じ、照明の当たり具合でまったく違った印象になっていきます。
その日の天候も含め、いろんな雰囲気を楽しめます。
さあ、日付変わって本番まであと3日です。
お待ちしております!
昼と夜とでは太陽の感じ、照明の当たり具合でまったく違った印象になっていきます。
その日の天候も含め、いろんな雰囲気を楽しめます。
さあ、日付変わって本番まであと3日です。
お待ちしております!
2014年11月8日土曜日
2014年11月7日金曜日
PFF入選「暁の石」京都・名古屋・神戸にて上映
12月の京都&名古屋&神戸開催の情報が、ぴあ映画生活に掲載されました!
出演している「暁の石」も入選し、上映されます。
どうぞ足をお運び下さい!
第36回PFFぴあフィルムフェスティバル
12月13日(土)から19日(金)まで 京都シネマ
12月18日(木)から21日(日)まで 愛知県芸術文化センター
12月20日(土)から23日(火・祝日)まで 神戸アートビレッジセンター
2015年1月3日(土)から9日(金)まで 京都シネマ で開催
http://cinema.pia.co.jp/news/164517/59814/
出演している「暁の石」も入選し、上映されます。
どうぞ足をお運び下さい!
第36回PFFぴあフィルムフェスティバル
12月13日(土)から19日(金)まで 京都シネマ
12月18日(木)から21日(日)まで 愛知県芸術文化センター
12月20日(土)から23日(火・祝日)まで 神戸アートビレッジセンター
2015年1月3日(土)から9日(金)まで 京都シネマ で開催
http://cinema.pia.co.jp/news/164517/59814/
2014年11月6日木曜日
「桜の園」明日は小屋入り!
「片腕」上海公演用の中国語の台詞を音声データをもとに稽古。
なかなか楽しい。
しっかり届くように。
この間、目黒区美術館で絵を見た藤田嗣治さんの本が気になって読み始める。
文章うまい。
いい絵を描く人はいい文章を書く。
「若き人々への苦言」という文章を読みながらいろいろ考える。
先日展示されていたたくさんの画家たちの絵を見ながら感じていたことへの答えがある気がした。
「桜の園」、びっしょびしょに汗をかきながらの稽古。
それぞれの役が面白く立ちはじめてる。
思わず笑ってしまう。
まだ一週間稽古できる。
そして本番がある。
まだまだ面白くできるなぁ。
もっともっともっと。
藤田さんがパリに於いて描いた絵、実に6000枚以上。
山のような仕事を一生かかって拵えるのだ。
圧倒的な量、量、量。
ぐだぐだ言わずに演じ続けよう。
明日は小屋入り!
なかなか楽しい。
しっかり届くように。
この間、目黒区美術館で絵を見た藤田嗣治さんの本が気になって読み始める。
文章うまい。
いい絵を描く人はいい文章を書く。
「若き人々への苦言」という文章を読みながらいろいろ考える。
先日展示されていたたくさんの画家たちの絵を見ながら感じていたことへの答えがある気がした。
「桜の園」、びっしょびしょに汗をかきながらの稽古。
それぞれの役が面白く立ちはじめてる。
思わず笑ってしまう。
まだ一週間稽古できる。
そして本番がある。
まだまだ面白くできるなぁ。
もっともっともっと。
藤田さんがパリに於いて描いた絵、実に6000枚以上。
山のような仕事を一生かかって拵えるのだ。
圧倒的な量、量、量。
ぐだぐだ言わずに演じ続けよう。
明日は小屋入り!
2014年11月5日水曜日
ありえないありえないよ
「桜の園」稽古。
まだまだ先があることを思い知らされる。
自分の背負う役割をしっかり自覚して、その極限を。
確かにそこそこで終わるんなら、やらない方が、ましだ。
終わりはない。
ずっと追求。
通しをガラスごしに子どもたちが最初から最後までずっと見てる。
父親母親でもおかしくないくらいのいい大人が、走って叫んでのたうち回ってる姿が面白いのだろう。
日常ではありえない光景。
ありえない。
ありえないありえないよ。
まだまだ先があることを思い知らされる。
自分の背負う役割をしっかり自覚して、その極限を。
確かにそこそこで終わるんなら、やらない方が、ましだ。
終わりはない。
ずっと追求。
通しをガラスごしに子どもたちが最初から最後までずっと見てる。
父親母親でもおかしくないくらいのいい大人が、走って叫んでのたうち回ってる姿が面白いのだろう。
日常ではありえない光景。
ありえない。
ありえないありえないよ。
2014年11月4日火曜日
ピーター・ブルック「驚愕の谷」
東京芸術劇場プレイハウスにてピーター・ブルックの「驚愕の谷」を観ました。
豊かさ、信頼、愛が舞台上から客席にとめどなく溢れてきます。
何もない空間に何でもありの演劇。
演奏者を含めてたったの5人でこの広い空間を埋めつくしていました。
巨匠は手ぶらで、最も過激。
帰り道、最高にうまいお酒を飲んだみたいな心地よい気分です。
自分の芝居を観に来てくれたお客様にもこんな気持ちで鼻歌でも歌いながら帰って欲しいな。
世界がどんな状態であったとしても、芝居にはその世界をつくり出す人の心に強い影響を与える力があるのだから。
その力が世界を変えていく。
だからいつでも、よりよいものを。
豊かなものを。
目指すものは、変わらない。
「自分だけで勉強しないで、解釈しないで、皆と分かち合いプレイしなさい」
「劇をするには大変な努力が必要だ。しかしわたしたちが努力を遊びとして体験するなら、それはもはや苦しい努力ではない。劇(プレイ)は遊び(プレイ)である」
ピーター・ブルック
豊かさ、信頼、愛が舞台上から客席にとめどなく溢れてきます。
何もない空間に何でもありの演劇。
演奏者を含めてたったの5人でこの広い空間を埋めつくしていました。
巨匠は手ぶらで、最も過激。
帰り道、最高にうまいお酒を飲んだみたいな心地よい気分です。
自分の芝居を観に来てくれたお客様にもこんな気持ちで鼻歌でも歌いながら帰って欲しいな。
世界がどんな状態であったとしても、芝居にはその世界をつくり出す人の心に強い影響を与える力があるのだから。
その力が世界を変えていく。
だからいつでも、よりよいものを。
豊かなものを。
目指すものは、変わらない。
「自分だけで勉強しないで、解釈しないで、皆と分かち合いプレイしなさい」
「劇をするには大変な努力が必要だ。しかしわたしたちが努力を遊びとして体験するなら、それはもはや苦しい努力ではない。劇(プレイ)は遊び(プレイ)である」
ピーター・ブルック
2014年11月3日月曜日
フジタのいる街角 巴里の誘惑、1910〜30年代
目黒にて稽古。
稽古前に時間があったので、前から気になっていた目黒区美術館へ。
「フジタのいる街角 巴里の誘惑、1910〜30年代」という企画展で藤田嗣治の作品を中心に、同時代にパリに学んだ画家たちの絵を楽しむことができました。
藤田嗣治や長谷川潔の鉛筆の線の鋭さがとても潔くて魅力的でした。
すさまじい量の絵と画家との出会い。
稽古の前の栄養補給。
いい刺激です。
稽古の通しで、みくにさんにもらった新しいアイデアを試してみる。
まだまだ面白くなる。
もっともっと響くように。
稽古前に時間があったので、前から気になっていた目黒区美術館へ。
「フジタのいる街角 巴里の誘惑、1910〜30年代」という企画展で藤田嗣治の作品を中心に、同時代にパリに学んだ画家たちの絵を楽しむことができました。
藤田嗣治や長谷川潔の鉛筆の線の鋭さがとても潔くて魅力的でした。
すさまじい量の絵と画家との出会い。
稽古の前の栄養補給。
いい刺激です。
稽古の通しで、みくにさんにもらった新しいアイデアを試してみる。
まだまだ面白くなる。
もっともっと響くように。
2014年11月2日日曜日
ミクニヤナイハラプロジェクト『桜の園』スペシャルサイト
ミクニヤナイハラプロジェクト『桜の園』スペシャルサイトです。
本番まであと11日。
毎日走りまくっておりますが、これからもっとすごいものになります。
どうぞお見逃しなく。
ミクニヤナイハラプロジェクト『桜の園』スペシャルサイトはこちらです。
→http://t.co/COeT8irX49
本番まであと11日。
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2014年11月1日土曜日
自分自身であり続けること。
稽古、通し。
無心で踊る。演じる。
プラスされた台詞、ここからまた生きてくる。
自分自身であり続けること、とピナは言う。
演じて演じて演じて、自分自身にたどり着くこと。
そしてすべてをこえていくこと。
自分自身であることは究極の姿。
稽古、稽古、稽古の果てに。
無心で踊る。演じる。
プラスされた台詞、ここからまた生きてくる。
自分自身であり続けること、とピナは言う。
演じて演じて演じて、自分自身にたどり着くこと。
そしてすべてをこえていくこと。
自分自身であることは究極の姿。
稽古、稽古、稽古の果てに。
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